报菜名台词完整版郭德纲(精选美句60句)
报菜名台词完整版郭德纲
1、烧鸳鸯、烧鱼头、烧槟子、烧百合、炸豆腐、炸面筋、炸软巾、糖熘饹儿、拔丝山药、糖焖莲子、酿山药、杏仁儿酪、小炒螃蟹、氽大甲、炒荤素儿、什锦葛仙米、鳎目鱼、八代鱼、海鲫鱼、黄花鱼、鲥鱼、带鱼、扒海参、扒燕窝、扒鸡腿儿、扒鸡块儿、扒肉、扒面筋、扒三样儿；
2、台湾相声演员：吴兆南、魏龙豪、朱德纲、刘增锴
3、红肘子、白肘子、水晶肘子、蜜蜡肘子、酱豆腐肘子、扒肘子。
4、 烩鸡肠肚儿，烩南荠，盐水肘花儿，拌瓤子，炖吊子，锅烧猪蹄儿，
5、我觉得它的尺度还可以，我当时写的时候是这么感觉的。
6、 武束衣：编剧、导演、喜剧研究者
7、不能说大部分，我写了一半，另一半是其他人一块写的。我的创作能力是比较强的，写了五百多段，整个交大的相声一共有一千一百多段。有限元理论是2012年写完出版的，我们2014年才开始用它创作相声，从2014年到现在大概写了一半，就是每年一百五十段。另外一半是2014年以前写的，是从2003年相声协会创办开始，你看这个创作效率和质量差太多了，根本不是一个档次。
8、拌鸡丝、拌肚丝、什锦豆腐、什锦丁儿、糟鸭、糟蟹、糟鱼、糟熘鱼片、熘蟹肉、炒蟹肉、清拌蟹肉、蒸南瓜、酿倭瓜、炒丝瓜、酿冬瓜、焖鸡掌儿、焖鸭掌儿、焖笋、炝茭白、茄干晒炉肉、鸭羹、蟹肉羹。三鲜木樨汤！
9、带着这些疑问，2018年8月26日，我与编剧、导演武束衣老师一起赶赴上海交大闵行校区，与李宏烨博士进行了一场对谈。三人当中，我更多带着自己对传统相声的理解看待问题，李宏烨博士代表他的观点，而武束衣老师作为资深喜剧研究者，以行业外第三方视角审视观察。三人三角度，尽最大努力保持客观。
10、(ii)天蓝：《赵本山：大俗即大雅》，《新京报》2013年3月8日A18版。
11、红肘子、白肘子、熏肘子、水晶肘子、蜜腊肘子、锅烧肘子、扒肘条、烧羊肉、炖羊肉、烤羊肉、清蒸羊肉，五香羊肉、酱羊肉、氽三样儿、爆三样儿、炸卷骨烩散丹、烩银丝儿、烩酸燕儿、烩白杂碎、汆节子烩节子炸绣球、三鲜鱼翅、栗子鸡、氽活鲤鱼、板鸭、筒子鸡，外带爆炒冰糊儿。
12、而郭德纲的走红，我认为也不必然。后来，郭德纲的奋斗史，他自己在采访中被问得生厌；各路鸡汤文，也竭尽所能从中攫取自己想要的东西，把道理讲得头头是道。我不相信“是金子总会发光”这种片汤话，如同另一位被鸡汤界和成功学消费最多的曾国藩，他到晚年，“不信书，信运气”，成功有着太多的偶然因素。
13、我们平时看郭德纲和于谦的相声，一段表演下来就是二人聊了一会儿天，互相砸挂了几句，好像没什么高难度的技巧，可同样的剧本给你你就演不来，搁老郭身上，大家都愿意花钱看，这其实是最高难度的技巧。有外行说过相声的能体会到，当站在几百人注目的舞台上时，两人干站着，手和脚无地可放，表情僵硬，哪哪都是别扭的。为什么呢，因为没学过、没练过。郭德纲早年学了戏曲，也不仅是为了相声表演时能露一嗓子博个满堂掌声，更多的作用在于，这是手眼身法步的训练。唱十年戏，再站在台上说相声，一举手、一抬足、一笑一怒，都充满了韵味。
14、然后又讲到，怕不怕死怎么死，李敖拿自己的去世开了一整期的玩笑。
15、 熘蟹肉，炒蟹肉，清拌蟹肉，蒸南瓜，酿倭瓜，炒丝瓜，焖冬瓜，
16、要我说，我要拜师就拜他，真是厉害。我曾经跟他们说了，如果《非诚勿扰》十年之后还有，我来替他，等孟爷爷退休了，我来上。这个角色不是别人能干得了的，因为我是当捧哏的，我心里很清楚，真不是别人干得了的。
17、对。他们怎么做到的我不管，我只告诉你没做到，你要做到。比如说操作提线木偶，他是这种抖手腕做的，他是这样做的，你得给我做到，让木偶给我变成那个样子。你没做到就是你的失败，我要教他的是这个东西。所以我们跳出了演员的表演，直接看观众，因为最后的决定权属于观众。
18、张鹤帆，本名张磊，1985年生，河北人，郭德纲“鹤”字科弟子，也是郭德纲的干女婿，2012年随“鹤”字科第二批拜师。其妻子胡雪霏是老郭的干女儿，因此他也算老郭的半个姑爷。张鹤帆表演风格夸张荒诞，舞台形象诙谐可爱，他把发型鼓捣得高耸挺拔，留着小辫儿，总是一副笑嘻嘻的样子，颇有些“人上见喜”的喜感。早期主攻捧哏，为高鹤彩量活，如今转为逗哏，与李思明搭档。除了日常表演，张鹤帆还在德云社公司演出部门工作，负责演员安排、商演洽谈等业务，多次组织纲丝活动，在纲丝的心中也颇具人气。由于从艺时间较短，加之主要精力都放在了工作上，张鹤帆的艺术水平在师兄弟当中并不突出，对相声的理解也算不上高级。但他临场反应快，善于调动观众的情绪，不怵场，会抓现挂，用火爆热烈的演出效果弥补了自己的不足，用高密度的包袱掩盖自己对节奏结构把握的硬伤。应该说，张鹤帆代表了相当一部分郭门弟子的演出状态：可听不可品。初听火爆刺激，细品漏洞百出。虽足以立足剧场，但应有更高的艺术追求。如若静下心来，细细打磨，留下几段成熟周正、耐人回味的作品，岂不妙哉？NO.38 齐鹤涛：去留肝胆两昆仑
19、传统相声的表演技巧，走的是「拉格朗日法」，就是我怎么演能导致观众什么效果。而我们是「欧拉法」，直接看，我就要观众的这个效果，你去演吧，所以演员其实非常自由。
20、差不多是一代人，就是八零后加上一部分九零后。
21、我们去天大演出，当时天津大学请了天津的五所学校，一起做了一场汇报演出。周六晚上，挺黄金的时间，在建筑学院六楼的一个报告厅，二百人的场地找了一百多个合唱团的人过来蹭场，否则观众都坐不齐。这是天津啊。再看看我们这边的演出，只要我们卖票，就只要我们说有演出，马上就爆满。我当时真的很疑惑，到底哪里才是相声窝子？
22、全国大部分的相声社团都是以京津地区的风格为宗。天津的高校相声应该说发展得比较好一点，南开国乐、天大等高校联盟，北京的清华、北师大，这些算比较好的，也培养出了一些人才，像裘英俊、于丹、沙健等。全国高校都在学京津，上海这边肯定也在学。
23、不过要说最经典的还是头两届，后来连着好多年，《曲苑杂坛》里时不时的就会把其中的经典相声剪辑出来重播。
24、甲：要是女裤子掉下来你容易。。。(钱包)“啪”掉出去
25、我觉得有些包袱还是不错的。如果按照传统相声的结构分法，这个作品在正活部分，逗哏演员表面上讲野猪进化，其实是在讲人类的进化，做反差。这种明暗活的手法其实在传统相声里用得很多，像《文章会》里的写文章与烤红薯、摊煎饼，《卖吊票》的唱戏与年糕，一边铺纲一边埋暗线。您有借鉴这些传统相声吗？
26、有人问小S有什么想说的，她感叹：“人终究都会有这一天，但至少他的思想会永存人间，一路好走。”
27、几乎与学界运用文化工业理论对中国大众文化展开大规模批判的同时，对这种批判的反思也在一些学者中间开始了。徐贲提出，文化工业理论是在极为特殊的历史条件下产生的对现实的极度反应，“阿多诺对现代社会主体的悲观论断，其关键在于他对现代国家通过现代工业和技术手段(文化工业)对整个社会的控制忧虑到了绝望的程度……他甚至把戈培尔式的法西斯宣传也看成是‘用艺术做广告’，混淆了法西斯极权统治和商品经济制度与社会主体关系的极重要的区别”(vii)。因此，文化工业理论本身就存在时间上的错位，随着本雅明、费斯克等人更为积极的大众文化理论的出现，西方理论界对此已经有所纠正。更为重要的是，文化工业理论是在西方文化语境中产生的，如果不经转换地运用到中国大众文化批评中，就不可避免地会出现地域上的错位。正如徐贲所说，“在中国，启蒙运动从来没有能像媒介文化那么深入广泛地把与传统生活不同的生活要求和可能开启给民众。群众媒介文化正在广大的庶民中进行着五四运动以后仅在少数知识分子中完成的思想冲击。在这个意义上可以说，群众媒介文化在千千万万与高级文化无缘的人群中，起着启蒙作用”(viii)。基于这种反思，他反对运用文化工业理论对中国大众文化进行盲目指责，而主张一种“症候式”的批评方法，即“在民众实际关心什么和需要关心什么之间往往存在着差距，这种现象后面往往隐藏着深刻的历史和社会原因”(ix)。因而，盲目指责大众文化的弊病是没有太大意义的，对造成这种弊病的社会历史原因的挖掘，才是大众文化批评的真正目标所在。
28、在开展大众文化价值观研究时，有以下几点是值得注意的。首先，我们所秉持的价值观标准应该是低调的、底线式的，而不应该是高调的、英雄式的或模范式的，它应该是对每一个公民的基本要求，而不应该是对少数人的特殊要求；它应该是不能突破的价值底线，而不应该是某一特殊集团的价值倡导。正如陶东风所说：“大众文化批评应该是一种意在提升常识哲学的公共话语实践，其批评的价值尺度，不应该是宗教价值尺度或精英价值尺度，当然也不是某特定社会群体(比如某职业群体)的价值尺度，而应该是适合公民文化的普遍价值尺度，它应该弘扬的是能够得到全社会最广泛认可的价值观；它应该否定的，是公民道德底线之下的价值观。”(xvii)其次，我们还应该认识到，大众文化的价值导向是隐蔽的，越是优秀的作品越是如此，一些作品在价值导向上出现了问题，并不一定是创作者有意为之，而是因为他们对自己作品的价值导向缺少自觉意识。因此，我们一方面呼吁创作者增强价值引导的自觉意识；另一方面也反对任何“诛心之论”，即把错误的价值导向归咎于创作者的别有用心。最后，开展大众文化价值观研究，不能将作品本身当成最终的批判对象，很多时候，大众文化作品之所以会出现错误的价值导向，恰恰是因为它们无意中复制了在现实生活中广泛流行的价值观，而没有对之做出必要的甄别和判断。在这种时候，我们就必须将批判的对象延伸至它们所处的社会文化环境和政治制度环境，开展一种社会批评和政治批评，否则，其意义就会大打折扣。
29、一品肉、樱桃肉、马牙肉、红焖肉、黄焖肉、坛子肉、烀肉、扣肉、松肉、罐儿肉、烧肉、烤肉、大肉、白肉、酱豆腐肉。
30、当然有影响。如果是好演员，肯定演得要比不好的演员好很多，这点我也承认。但现在问题是，现在的许多传统相声演员连包袱都抖不响，他怎么好？我把我的段子给他，他根本就都抖不响。
31、(vi)尹鸿：《为人文精神守望：当代大众文化批评导论》，《天津社会科学》1996年第2期。
32、我们现在做这种类型演出，要想跟传统相声的人对接上，就有点像当年华山派剑宗、气宗两个人背诵出来的东西要对接上一样困难。气宗和剑宗是怎么对上？这两个东西完全对不上，现在就是这么一个局面。
33、刘鹤春自幼喜爱曲艺，最初学习美术，大学在山东工艺美院就读，虽埋首丹青，但一直没放弃想要说相声的念头。2006年他赴京考入德云社，成为德云社的一名相声学员。由于性格低调内敛，学艺刻苦勤奋，对艺术的钻研劲头十足，很得老郭赏识。据说他每次演出前都要把当天的作品排练至少四遍，反复打磨，力求不差一丝一毫，其他师兄弟们都休息了，而他依然默默练功。如此苛刻与严谨的从艺态度，在青年相声演员里实属难能可贵。2009年，刘鹤春随“鹤”字科第一批拜师，正式拜入老郭门下。
34、“如果有摩擦呢？”在有了家庭之后，我们问他。
35、张鹤雯，本名张志龙，1992年生，河北人，郭德纲“鹤”字科弟子，也是老郭的侄子。台风潇洒帅气，颇有气场，脑子灵活，现场反应快，与观众互动良好，善于创新表演形式，拿热点话题入活，在《洋药方》、《结巴论》等作品中有精彩发挥。现与董九力搭档，已是德云社小剧场演出的主力，被粉丝们亲切的称为“豹总”。张鹤雯是回族人，身上有一股子狠劲儿。他入社初期曾用艺名张鹤龙，体型偏胖，外形条件很一般。舞台艺术讲究“相上带彩”，要么帅，要么怪，若相貌平平，必然要有强大的气场和能耐。而青年演员积累不够，很难有如此能耐，如果没有一个好的外形，很难出彩，也难以形成自己的表演风格。意识到这个问题后，他下决心减肥，曾因不吃饭晕倒在舞台上，终于凤凰涅槃，瘦身成功。瘦身后的张鹤雯相貌愈发清秀，逐步向“帅、卖、怪、坏”的方向发展。加之他说话、抖包袱的节奏感不错，能压住场，不会过度忘形，而是注音张弛有度，艺术水平有了长足进步。其减肥之路先于郭麒麟、烧饼，堪称德云社第一励志帝。2015年初举办了回族特色的婚礼，与相恋多年的女友完婚，让其愈发成熟稳重。不少人容易把如今的张鹤雯与曾经的张鹤文混淆。张鹤文是老郭“鹤”字科第一批的弟子，主攻捧哏，在2010年随李菁、何云伟退社，据说改拜了李菁，已被老郭去了“鹤”字，是目前拜师后唯一一个退出郭门的弟子，现用本名“张硕”在北京星夜相声会馆演出。张鹤雯是老郭“鹤”字科第二批的弟子，主攻逗哏，如今在德云四队。二人师出同门，现已各为其主。以正视听。NO.35 孙鹤宝：嬉笑怒骂劝人方
36、第一次和大哥见面，“眼神要很坚定，直视大哥眼睛，看着他不要犹豫，不要眨(眼)，主动把手拿出来，要松紧有驰，刚刚好，”欧弟伸出了手，在空气中轻轻晃了一下，“(握)一下就好，(然后说)你好，我是谁谁谁，这样，看着他，微笑退到旁边去。”
37、郭德纲近些年的表演风格，愈臻于圆熟，举手抬足、谈笑风生之间，妙趣横生，让人回味无穷。少年时学的各项技能、传统的段子，在表演中偶尔会出现，但主要的表演内容还是和于谦俩人“聊闲天”。
38、这个9岁的小姐姐如此叛逆，不想起床上学，也写不完作业，房间里总是乱糟糟的，还有一堆大道理。
39、甲：哎，你这叫什么话!这二十块钱值的多呀?是我请你吃饭花的多呀?
40、相声剧或者喜剧一般有三个主角，一个是「笑果层次」的主角，一个「文学层次」的主角，一个是「社会层次」的主角，都能分得出来。很多人以为是两个主角，是错的。一个喜剧的演出，无论是剧场，还是话剧，还是电影，它一定有三个主角，一个是主要搞笑的，一个主要讲人物故事的，是主人公，还有一个是用他的故事来阐述社会价值的。
41、不管是选手还是评委，没人划水，每个人上台都是拿出了看家的本事。
42、(vii)徐贲：《评当前大众文化批评的审美主义倾向》，《文艺理论研究》1995年第5期。
43、这个不盈利。我们上海交大相声社2003年成立，我不是创始人，但是当年第一批招新进来的。进来的时候，我们的想法就很明确，虽然我们是学生相声，但是因为相声这个业态非常差，特别是在上海很明显，大家都不喜欢相声，根本就不想听这个东西。所以我们从一开始就觉得，我们做出来的相声如果是原创的、好笑的、反映正能量的，一定是全国最好的。不管我们在晚会中演任何一段相声，我都要把它录下来放到网上，成为相声历史上的一个种子。
44、事实上，自20世纪90年代以来，经过对法兰克福学派文化工业理论的借用和反思，以及文化研究理论和方法的引入，很多学者已经意识到了这种问题，并早已放弃了雅俗标准。当前，中国大众文化批评的视角已经多元化了，既有从审美、道德角度的批评，也有从社会学、政治学角度的批评。而赵本山、郭德纲、冯小刚等人，都更愿意把所有批评都理解为一种审美批判，即站在高雅文化的立场上对通俗文化的打压，这显然是一种有意或无意的误会。之所以会出现这种误会，一方面是因为他们要为自己选择一个易守难攻的位置，声称自己与大众的文化立场和文化需求相一致，而批评者则专门“和老百姓的快乐过不去”，显然能够使自己立于不败之地；另一方面也是因为，20世纪90年代以来，中国大众文化批评中的审美主义已经形成了一种传统，具有强大的惯性。因此，要寻找新的批评标准，就必须对20世纪90年代以来的大众文化批评，以及其背后的主要理论资源进行清理和反思。
45、房鹤迪，本名房小满，1982年生，吉林人，郭德纲“鹤”字科弟子。他是长春电视台的主持人，主持、魔术、相声、二人转四门抱，魔术拜师赵淑芬，二人转拜师翟波。2011年，房鹤迪与搭档太荣剑参加了天津卫视《笑傲江湖》节目，在节目中现场拜师，房鹤迪拜了郭德纲，太荣剑拜了于谦。2012年参加“鹤”字科第二批摆知仪式，正式成为郭门弟子。如今除了主业主持外，业余时间在长春“泰友曲艺社”演出。房鹤迪身材瘦长，身高185cm，虽不及谢金，但在相声演员里也属于高个子。台风夸张火爆，天马行空，不怯场，表现欲强，并结合自身特长融入魔术、二人转等元素，观赏性很强。和搭档太荣剑配合默契，一文一武，相得益彰。其创新表演的《大清帝国奥运会》等节目，让人眼前一亮。但房鹤迪会的太杂了：变脸吐火、魔术、古彩戏法、二人转、相声快板…虽说艺多不压身，但这些“艺”都要统一于其具体的表演形式下，为表演服务，而不是单纯卖弄。在这一点上，他做的不好。另外，房鹤迪近几年频繁在各种综艺选秀节目中“露脸”，《笑傲江湖》、《我为喜剧狂》等，表演的节目又不是相声，不仅给人感觉越来越油，也不免让人担心他是否会将相声进行到底。与之相比，太荣剑就低调踏实的多。他是大学辅导员，捧哏时有一股书卷气，利用业余时间带着一帮相声爱好者们在长春组建了“泰友曲艺社”，并担任班主。几年来风风雨雨，虽然遇到很多困难，但让相声艺术在长春落地生根，实在是难能可贵。希望房鹤迪能静下心来，不要贪恋一时名利，想清自己将来的发展方向，专心，专注。做个惹人发笑的综艺咖，远不如做个精益求精的艺术家。NO.48 靳鹤岚：世家子弟多磨砺
46、关于孟非，我跟您解释解释，为什么我说孟非是说相声最好的。孟非多厉害，就是整个《非诚勿扰》为什么能够成功？跟他的取向关系非常大。
47、在学校里面，我感觉学生对相声的感受是，他们与北方茶馆相声的那套东西完全隔绝。他们根本不care是不是穿长袍，也不在乎这个，就有人说他们脑海中的相声，只要不是电视上的人讲的，就是我们身边我看到的同学讲的，都是讲身边的事情。所以校园相声的这个实际概念是存在的，只不过可能没有人去拿它理论化。
48、(xvii)陶东风：《核心价值体系与大众文化的有机融合》，《文艺研究》2012年第4期。
49、一品肉，樱桃肉，马牙肉，红焖肉，黄焖肉，坛子肉，烀肉，扣肉，松肉，罐儿肉，烧肉，烤肉，大肉，白肉，酱豆腐肉；
50、红肘子，白肘子，水晶肘子，蜜蜡肘子，酱豆腐肘子，煨羊肉，酱羊肉，烧羊肉，烤羊肉，五香羊肉，爆羊肉，氽三样儿，爆三样儿，烩银丝儿，烩散丹，熘白杂碎，三鲜鱼翅，栗子鸡，尖氽活鲤鱼，板鸭，筒子鸡。
51、宁云祥(图右)，本名宁洋，1988年生，北京人，郭德纲“云”字科弟子，也是德云社创始人张文顺先生的外孙。张文顺先生临终前托孤，将女儿张德燕和外孙宁云祥托付给老郭。张德燕拜在李文山先生门下，而宁云祥则拜入郭门继承衣钵。宁云祥外形清秀俊朗，表演清新不落俗套，没有老辈艺人的旧习气，但由于学艺时间较短，在很多地方还稍显稚嫩，台风散漫不稳重，优缺点明显。现已转行，不再从事相声行业。宁云祥是个土生土长的北京孩子，喝着豆浆，吃着面包，听着相声，玩着魔兽长大，老北京的底蕴和新时代的潮流共同作用在他身上，伴随他成长。少年时代，小宁经常跟着母亲去姥爷演出的剧场听相声，姥爷在台上歪着肩膀，每次受旁边的小黑胖子挤兑都能反呛回去，丝毫不占下风。后来德云社火了，姥爷成了中国最大相声社团的元老，赢得生前身后名。2009年张文顺先生因食道癌去世，临终前放心不下自己的孩孙，指着郭德纲告诉小宁:“以后他就是你亲爸爸！”老郭含泪答应，收下了这个徒弟。宁云祥家里的生活条件一直不错，自幼娇贵，加上又是北京人，自然不如岳云鹏、张鹤伦这些外来讨生活的人肯吃苦。虽然跟着姥爷有些艺术熏陶，但毕竟学得比较晚，进入状态较慢，登台之初很不适应。那时的小宁不仅缺乏跟现场观众的交流，还经常出现磕巴、忘词儿的现象。有次唱太平歌词，荒腔走板，才唱了两分钟就被李云杰撵下来了。不过随着演出经验的增加，小宁逐渐摸索到了适合自己的风格。他外形俊秀斯文，一副玉面书生的模样，同时又有北京男孩儿的那份从容洒脱，有几分张老爷子的贵气，着实让人眼前一亮。与郭鹤鸣搭档后，台风愈加稳重成熟，也更放得开，渐渐有了一定的观众基础。特别是当他提到自己的姥爷张文顺时，每次都能赢得满堂彩。2010年后德云社开始推新人，宁云祥也得到不少曝光机会，很受青年观众欢迎，与张云雷、张鹤伦、孟鹤堂合称为“德云四公子”。宁云祥脑子聪明，又有家传，还有母亲张德燕的关照，想在德云社混口饭吃自然不难。但想做出点成绩，和岳云鹏、郭麒麟等人分庭抗礼，却谈何容易？用宁云祥自己的话说，“刚开始没有想过干这行，从小没有想过干这行”，为守住姥爷的衣钵，只能尽力支撑。德云社后台藏龙卧虎，也鱼龙混杂。要想出头，要么像岳云鹏一样能卖座，要么像烧饼一样有人疼，要么像栾云平一样有能耐，要么像孔云龙一样有个好人缘儿，或者干脆就学侯震，当个司机混个主持人得了。老郭对待世家子弟的一贯态度就是养着、捧着，在赞美与安逸里难成大器，倒也落得清闲。从最初的侯震、谢金，再到现在的靳鹤岚，大抵如是。可宁云祥不甘于此，也许是他心高气傲另有所求，也许是他在德云社过得并不开心，2013年以后，小宁渐渐淡出了相声舞台，而今已经彻底改行了。翻看小宁现在的微博，他退了认证，改了名字，极少提及那段曾经在德云社说相声的过往。他发自拍、晒美食、秀恩爱，关注的是周杰伦、国安、NBA，甚至时不时发些地域喷，俨然就是个普普通通的北京男孩儿。或许，暗流涌动的德云社并不适合小宁，他应该去“北京孩子北京味儿”的大逗。当年在后台一起嬉笑玩闹的师兄弟们大都是外地人，不知道他们看了小宁的地域言论会作何感想？也不知老郭现在是否还养着小宁，但平心而论，德云社里该有他娘俩的股份。宁云祥在微博签名里写道：“那些曾经都在心里。”这里虽有姥爷打下的基业，但现在已经彻底姓“郭”，亦或是姓“王”。如今的风光也好，争议也罢，都跟自己没有关系了。曾经沧海难为水，人生就是一场离别，每个人的出现都只能陪你走一段路，剩下的路要靠自己走完。NO.9 李云杰：拂衣深藏功与名
52、刘鹤春登台初期，与被郭德纲夸赞为“鹤字科捧哏第一人”的阎鹤祥搭档，二人严丝合缝，亦庄亦谐，留下了《三节会》、《树没叶》、《当行论》等不少优秀的作品，在2010年封箱时模仿足协主席谢亚龙讲话，俨然已成经典。刘鹤春的表演如顺水推舟，行话叫“一道汤”，稳稳当当，规规矩矩，虽然有点温，但也能让观众静下心来专心听相声。在这一时期，二人进步极快，成为“鹤”字科里最受瞩目的一对演员，老郭不仅带着他们参加商演，更是在“鹤”字科谢师会等大型演出中让刘鹤春攒底挑大梁，亲自称他是“鹤字科徒弟中的小角儿，假以时日，必成大器”。
53、但这样不矛盾吗？您之前说，上台表演只需要排练两天，不需要他有什么表演技巧，同时您刚才又讲，要练习抖包袱的基本功，这两者不矛盾吗？
54、实际上，当时看这档节目的大部分还是中老年人，小辈儿们都是跟着他们瞄上几眼。
55、炝青蛤、炒面鱼、炝芦笋、芙蓉燕菜、炒肝尖儿、南炒肝关儿、油爆肚仁儿、汤爆肚领儿、炒金丝、烩银丝、糖熘饹炸儿、糖熘荸荠、蜜丝山药、拔丝鲜桃、熘南贝、炒南贝、烩鸭丝。
56、我跟您举一个例子，我和上海市曲艺家协会的人聊过，在九十年代的时候，上海的电视台在周周三中午黄金时间都是要播相声，全是马季的相声，从九十年代后期开始就没了。
57、但是依我的理解，剑宗实际是以练习具体的招式为主，只是不强调内功，但并不是没有招式。而气宗是先练内功，内功达到一定水平之后再练招式。所以给我感觉您的理论更像内功，掌握了理论但实际表演并不重要，这应该是气宗啊？
58、彼时，台湾电视节目还笼罩在黄金岁月的荣光里。台视、中视与华视“老三台”分庭抗礼的局面被打破，有线电视向民营力量放开，岛内的各种电视台蜂拥而起。这是属于电视人的黄金时代。
59、还有一个可以用来举例的是二人转演员周云鹏，他自己的表演方式，是基本上句句落在“情理之外”(当然，细说起来，周云鹏的高明可能是在于那些包袱儿都在“意料之外，语感之中”，且偶尔他会突然甩出一句“情理之中”，那些“情理之中”往往是爆笑的巅峰。)
